海峡品牌杂志社

——余凡先生水彩画赏析

每至新年，余凡都与其父余忠为先生共同选一年中创作的佳画，印制一本月历，我也会将这月历置至案头，查阅日期的同时，得以欣赏父子的画作，于欣赏中，心情得到了享受；于多年的欣赏中，深感余凡先生经多年磨砺，画技渐臻，观其画作，给人满目清新之感。

 

 

水彩画是用水调和透明顔料作画的一种绘画方法，由于色彩透明，一层顔料覆盖另一层产生出的特殊效果。观余凡的作品，把握了水彩画的精髓。他今年选作月历的画作，多选于南方的大自然，山水村舍、田园风光。南方的风光空灵秀气，气象氤氲万千，恰好与他的画风相合，利于他的表达。

观他的画，色彩布局非常细腻，表现出光影下大自然的那番空灵、清幽、宁静。曾有诗句“鸟鸣山更幽”,我想说“朦胧愈空灵”，朦胧总给人一种意犹未尽的感觉，空灵不是一览无余。如他在二月的画作中，整幅的画有如被淡淡的雾所笼罩，整个山色在云雾中变得更加妩媚婀娜。又有如在四月月历的那幅画，村庄畔着河，几叶轻舟泊在岸边，在他的笔下，河水可见微波；在他的笔下，天的蓝色，不是用蓝色表现，而是用白色体现，但人看了，在白中不仅见得天蓝，而且见天之辽阔无际。

 

 

观他的画、注重光影与景物的结合，这在他的作品中，处处可以见得，如他的8月份的那张月历，不只是只有小溪、轻舟、远山、绿树，更在画面中见的太阳将云雾渲染出的淡淡金晖，薄雾如幔，有着仙境般的美丽。还有10月的这张月历，10月已是金秋，秋风浸染，秋色深沉而又多彩。知秋方能画秋，一幅画，不只是色彩绚丽，而且要让这些色彩能够体现出画的意境，这就需要画外功夫。我所知，余凡善于学习，于平日习画的同时，埋头学习，勤于写生，以外促内。内化于心、外化于形，画家的画作，就是画家外化于形的一种形式。

 

 

观他的画、层次分明。层次分明主要表现在两个方面，一是画面，远山近水，亭台楼阁错落有致。如他在12月份月历的两张画，绿树遮掩中的山村，体现出乡村的古韵古味。另一张画，小桥流水人家，一派江南水乡景色。二是色彩，今年月历上的十多幅作品，在色彩的层层渲染中表现出光影明暗，晦暗分明，看出他对色彩把控的功力。

 

 

艺术需要在守正创新。观余凡的画，他在坚守水彩画精髓的同时，也注意吸纳中国画的养分，将中国画的写意运用于水彩画中，表达出中国画的那番“意境”，如在1月月历上的一幅。还有，仔细观其画，还可寻得一些中国画的运笔，如在树和房屋的表现上，都可看到一些这样的痕迹。

 

 

余凡生于闽东的霞浦，那里的滩涂景色闻名遐迩，让无数摄影人趋之而来。滩涂美景最需要光与影的表达，我欣赏了许多滩涂摄影作品，可以这样说，没有光影就没有这些佳作，它生长的这个地方，光影的美丽对他有特别的影响，他的父亲余忠为先生乃中国美术家协会会员，曾创作百米长卷《三坊七巷》，引起很大反响。父子传承，耳濡目染，加之自己对艺术的喜爱、勤奋，躬耕于艺海之中，促进了他的画艺的提高。